Jean-Baptiste Monge

Fasciné par le monde merveilleux, Jean-Baptiste Monge peint fées et gobelins avec un grand souci du détail, utilisant tantôt l’aquarelle et la gouache, tantôt la peinture à l’huile pour créer ses petits êtres facétieux. 

Les crayonnés réalisés au crayon, à la mine de plomb ou aux crayons de couleurs sont pérennes dans le temps. Les pièces réalisées au crayon de cire, à la mine noire ou au fusain demandent une attention particulière afin d’éviter tout frottement. Veillez toutefois à ne jamais les exposer à la lumière directe. Comme tout matériau, le papier utilisé pour la réalisation de ces œuvres est susceptible de changer au contact des UV.
Nous vous conseillons de les exposer loin des fenêtres et de privilégier des encadrements réalisés avec des matériaux de conservation au pH neutre et un verre dit « Musée » au traitement anti-UV et anti-reflet. Si vous préférez conserver vos œuvres sans les encadrer, nous vous recommandons de les stocker à plat, dans des cartons à dessins, en intercalant des feuilles de papier permanent au pH neutre. Veillez à les conserver à l’abri de la lumière et de l’humidité.

Jean-Baptiste Monge se forme en autodidacte au dessin publicitaire à l'école Pivaut de Nantes. En 1989, il rencontre Erlé Ferronnière, avec qui il monte un premier dossier d'illustrations, avant d'essuyer plusieurs refus lors d'une tournée des éditeurs bretons en 1995. La rencontre décisive intervient avec Patrick Jézéquel, des éditions Au Bord des Continents, qui publient en 1997 leur premier livre commun, Halloween. Dès 1999, il illustre seul Baltimore & Redingote, écrit avec Pascal Moguérou, puis développe pendant seize ans un univers peuplé de fées, de gobelins et d'animaux anthropomorphes, salué par de nombreux prix en Europe et en Amérique du Nord - dont le Wojtek Siudmak du graphisme en 2008, un Silver Award au concours Spectrum Fantastic Art en 2009, et le prix Art&Fact des Utopiales de Nantes, remis par James Gurney.